Что такое дизайнерская фантастика?

Что такое дизайнерская фантастика?

Энди Бадд исследует, как научная фантастика влияет на реальный дизайн

Как и я, я уверен, что многие из вас выросли на диете из научной фантастики; воображение будущих миров через работы таких авторов, как Исаак Азимов, Филип К. Дик и Уильям Гибсон. Научная фантастика или спекулятивная фантастика, как ее предпочитают называть пуристы, способна перенести нас в будущее, чтобы задавать важные и трудные вопросы о мире, который мы создали, в том числе о том, где экспериментальная конструкция перенесет нас в мир завтрашнего дня.

Каково было бы жить в мире, где доминирует слежка (1984), постоянно отслеживается рекламой (Minority Report) или в окружении роботов-помощников (почти каждый научно-фантастический фильм)?



Что такое дизайнерская фантастика?

В научно-фантастических романах зарождаются многие великие технические инновации

Конечно, вопросы, которые ставит научная фантастика, на самом деле не о будущем; вместо этого они являются экстраполяцией текущих проблем. Подумайте об откровениях Сноудена, ретаргетинге рекламы или статьях вроде «Мой Roomba пытался меня съесть». Проецируя проблемы в будущее и доводя их до логического, а иногда и абсурдного, вывода, авторы могут создать безопасное пространство для их обсуждения.

Это означает, что хотя научную фантастику нельзя использовать для предсказания будущего, ее можно использовать для изучения текущих тенденций. Или как сказал Уильям Гибсон: «Будущее уже наступило, просто оно не очень равномерно распределено». Хорошая теоретическая фантастика может сделать что-то новое и новое почти неизбежным.

Может ли спекулятивная фантастика создать будущее?

Хотя спекулятивная фантастика часто используется для исследования моральных загадок, это может иметь неожиданные (а иногда и отрицательные) последствия. Например, часто цитируемый отчет о меньшинствах вдохновляет аудиторию ожидать будущего, в котором реклама будет буквально следовать за вами.

Поэтому, когда техническая компания предложила лондонскому Сити использовать свои подключенные мусорные баки для отслеживания MAC-адресов проезжающих телефонов и нацеливания на пешеходов с рекламой ( netm. ag / bins-276 ), можете поспорить, что этот фильм был в голове у дизайнера мусорного ведра. То, что режиссер, несомненно, имел в виду как предупреждение, стало реальностью.

Просмотр чего-либо на экране может иметь мощный эффект, делая расплывчатую концепцию прочной и реальной. Вероятно, поэтому, когда вышел Oculus Rift, не было никаких вздохов трепета и удивления; мы видели примеры VR в бесчисленных (по общему признанию ужасных) фильмах, таких как «Человек-газонокосилка». Это технология, которой казалось, что ей исполнилось 30 лет, когда она появилась, - современный эквивалент летающей машины или личного реактивного ранца.

В ныне известном документальном фильме Как Шатнер изменил мир производители утверждали, что коммуникатор Star Trek послужил источником вдохновения для мобильного телефона StarTAC, в то время как первый планшет, появившийся на экране, был не в корпоративном видео Apple или Microsoft, а в руках команды Next Generation.

Сегодня у нас семь команд, которые борются за XPRIZE за 10 миллионов долларов за создание рабочего Трикодер . «Звездный путь» с каждым днем ​​становится все менее и менее вымышленным.

Что такое дизайнерская фантастика?

Винтажный трикодер из Звездного пути от Джо Хаупта

Точно так же, когда несколько месяцев назад мы миновали дату, когда была установлена ​​«Назад в будущее II», удивительное количество предсказанных изобретений - от самошнуровочных ботинок до ховербордов - действительно произошло.

Казалось бы, научно-фантастические фильмы обладают удивительной способностью представить будущие продукты, свободные от типичных ограничений, а затем вдохновить других проработать детали. Если бы только существовал способ, которым реальные производственные компании могли бы использовать эту силу?

Нас заряжают?

Я всегда считал, что это предзнаменование будущих технологий было случайным, пока не увидел презентацию одного из руководителей Microsoft, который практически признал, что им нравится внедрять ранние концепции продукта в фильмы, предположительно для того, чтобы подготовить аудиторию к будущим появлению технологий.

С тех пор я очень внимательно отношусь к любым брендам, которые вижу в научно-фантастических фильмах, как к способу размышлений о том, над чем могут работать крупные технологические компании. Интересно, были бы Google Glass более успешными, если бы мы видели Итана Ханта в паре в «Миссии невыполнима 4»?

Как и многие крупные технологические компании, такие как IBM и Apple, Microsoft долгое время использовала сферу спекулятивной фантастики для изучения возможных перспектив будущего.

Недавним примером этого является видение Microsoft Office Labs видеороликов 2019 года, в которых показано множество улыбающихся людей, представляющих широкий круг людей, стоящих перед гигантскими светящимися интерактивными листами стекла, когда они идут по своей школе, офису или домашней жизни.

Что такое дизайнерская фантастика?

Microsoft Office Labs представляет будущее, наполненное светящимися прозрачными экранами

Легко издеваться над этими глянцевые корпоративные ролики не в последнюю очередь из-за непрактичности долгого стояния с поднятыми руками, взаимодействуя с гигантскими прозрачными экранами.

Понятно, что многие из этих видеороликов больше опираются на сюжетные линии Голливуда, чем на навыки дизайнера. Однако, в то время как эти крупные компании, возможно, популяризировали область «художественной фантастики», небольшие студии интерактивного дизайна начали использовать аналогичные методы повествования в своей повседневной работе с клиентами.

Художественная литература о дизайне в дизайн-студии

Когда я впервые увидел художественную литературу из небольшой студии, это была работа BERG для издательской компании Bonnier. Его Mag + видео создали богатую картину того, каким может быть цифровой журнал в будущем, задолго до появления первого iPad.

Благодаря подходу, известному как «аниматика» - по сути, анимированные раскадровки - он использовал простую технику зеленого экрана, чтобы наложить анимацию пользовательского интерфейса на макет планшета и вдохнуть жизнь в неодушевленный продукт.

Использование видеопрототипа означало, что дизайнеры смогли сделать гораздо лучшую работу по передаче опыта, чем любой набор каркасов или интерактивный прототип, с гораздо меньшими усилиями. Примерно в то же время IDEO выпустила аналогичный теоретический дизайн-проект, на этот раз представляя будущее книги .

Что такое дизайнерская фантастика?

Команда BERG представляла будущее цифрового журнала еще до выпуска iPad, используя силу «аниматики».

Чем больше я начинал смотреть на эту форму спекулятивного дизайна, тем больше агентств и людей я находил, изучающих эту технику - обычно на периферии нашей индустрии в рекламных агентствах или компаниях, занимающихся физическими продуктами. Похоже, что их всех объединяла связь с курсом «Взаимодействие дизайна» в Королевском колледже искусств, который возглавляют Dunne & Raby, признанные лидеры в области спекулятивного дизайна.

Конечно, не у всех есть команда выпускников RCA или навыки After Effects для создания таких реалистичных визуализаций, поэтому в Clearleft мы часто моделируем более простые эффекты, используя комбинацию видео, фотографии и анимации в Keynote. Удивительно, как несколько таких простых приемов могут вдохнуть жизнь в плоский и безжизненный прототип!

Изучите свое видение с помощью комиксов

Анимация быстро становится основным навыком в наборе инструментов интерактивного дизайнера, но еще более простой способ начать изучение области дизайнерской фантастики - это использовать те же методы, которые вы можете найти в дизайне комиксов.

Команда инновационной лаборатории Lowe в США широко использовала приемы комиксов, чтобы исследовать и передать видение концепции Holoroom. Дело дошло до того, что мы наняли авторов научной фантастики в помощь создавать реалистичные повествования .

Команда Airbnb сделала то же самое, когда наняла художников Pixar, чтобы они помогли визуализировать будущее его клиентского опыта . В случае с Lowe's это помогло убедить руководство компании в том, что такая, по общему признанию, нестандартная концепция, как Holodeck (еще одно изобретение Star Trek), действительно может быть реализована.

Что такое дизайнерская фантастика?

Lowe’s использовал технику комиксов, чтобы представить, как может работать его робот-помощник в магазине.

Предложив идею комикса своему руководителю, Кайл Нел из Lowe's объяснил: «Это была азартная игра, но им это понравилось. Они полностью поняли это и начали развивать идеи комикса ». Для Airbnb визуализация дала понимание, необходимое для того, чтобы удвоить свою мобильную стратегию.

Хорошая новость состоит в том, что вам не нужно нанимать писателей-фантастов и художников Pixar, чтобы делать это эффективно. Кевин Ченг использовал комиксы для передачи идеи дизайна задолго до того, как это стало модным, и его книга «See What I Mean» - отличный учебник в этой области.

Что такое дизайнерская фантастика?

Тукан Сэм - талисман для каких хлопьев на завтрак?
Кевин Ченг известен своими комиксами, объясняющими дизайн-мышление

Точно так же британский дизайнер Бонни Колвилл-Хайд хорошо известна своими отличными семинарами по UX-комиксам, и мы надеемся, что она проведет один из них на конференции UX в Лондоне в мае следующего года (дополнительную информацию от Бонни см. В рамке).

Где заканчивается проекция и начинается фантастика?

В течение многих лет мы использовали прототипы и раскадровки, чтобы передать замысел дизайна, но чем отличается «дизайнерская фантастика»? Когда что-то перестает быть простым инструментом общения и превращается в произведение дизайнерской фантастики?

В этом году на dConstruct Ник Форстер из Лаборатории ближайшего будущего объяснил, как он разбил дизайн на три категории; сейчас, дальше и в будущем. Вы можете возразить, что любая дизайнерская работа, выходящая за рамки «сейчас или дальше», может считаться произведением дизайнерской фантастики.

Таким образом, вы могли заниматься фантастикой дизайна, даже не осознавая этого; придумывать концепции для презентаций или презентаций, чтобы заинтересованные стороны могли понять, что может быть возможно.

Недавно крупный международный банк попросил нас представить, как может выглядеть онлайн-банкинг в будущем. Мы разработали обширное видение того, как онлайн-банкинг может работать на различных устройствах, не особо заботясь о деталях реализации.

Мы знали, что эта концепция теоретически будет работать, но мы не были ограничены существующим стеком технологий компании. Это дало нам свободу быть более креативными, чем мы могли бы быть в ином случае, позволяя нам перепрыгивать через настоящее и будущее и исследовать, что ждет банковское дело в будущем.

Что такое дизайнерская фантастика?

Near Future Labroratory - специализированная студия, которая занимается разработкой идей будущего.

Такие компании, как Лаборатория Ближнего Будущего, доводят дизайнерскую фантастику до естественного завершения, стирая грань между искусством и дизайном в своем каталоге, который подлежит уточнению.

Его художественный каталог почтовых переводов содержит 166 продуктов и услуг, которые потенциально могут существовать в будущем, вызывая в равной мере как идеи, так и дискуссии. Сотрудник лаборатории Near Future Lab, The Extrapolation Factory, также участвовал в выставке «Дизайнеры года» в Лондонском музее дизайна.

Шоу называлось Фьючерсы 99c , и в нем были изучены продукты, которые вы могли бы ожидать увидеть в магазине 99 центов через 20 лет. Ник Форстер называет это «Будущее обыденным» и считает, что будущее будет выглядеть намного более нормальным, чем заставят нас думать дизайнеры научно-фантастических интерфейсов.

Когда начать

Дизайнерам может быть сложно сразу же начать продавать своим клиентам художественную литературу как занятие. Поначалу это могло показаться немного дурацким и необычным, но вы могли бы взять листок из книги Лаборатории ближайшего будущего и начать создавать научно-фантастические фьючерсы для себя.

В меньшем масштабе художественная литература о дизайне может быть использована для оттачивания ваших навыков на внутреннем хакерском мероприятии или для демонстрации дизайнерского мышления как части возможной задачи набора. В Clearleft я использовал концепцию Mujicomp Мэтта Джонса, чтобы отточить навыки дизайна стажеров.

Мы поставили перед ними задачу разработать будущий продукт, который, как они могли представить, продаваемый в японском розничном магазине Muji, позволили им взламывать, комбинировать и заново представлять случайные предметы, купленные в магазине. Этот простой MacGuffin дает возможность раскрыть творческий потенциал дизайнеров, которые, возможно, привыкли получать сводки с акцентом на «сейчас» или «дальше».

Что такое дизайнерская фантастика?

Лаборатория Ближнего Будущего создала настоящий каталог из 166 товаров будущего.

В конечном итоге вы можете возразить, что весь дизайн - это своего рода выдумка: вы представляете себе то, чего еще не существует, а затем доводите это видение до клиентов, заказчиков и технических партнеров. Однако, освобождая дизайнеров от практических забот и давая им время и место для размышлений, они могут просто наткнуться на свою следующую большую идею.

Я считаю, что художественная литература о дизайне становится все более полезным способом исследовать и сообщать о возможных вариантах будущего дизайна. Чтобы создать лучшее будущее, дизайнеры должны добавлять методы создания художественной литературы в свой набор инструментов уже сегодня.

Эта статья изначально была опубликована в net magazine Выпуск 276. Купить здесь .